Grunge, phong cách thời trang từng bị xem là “kẻ ngoài lề” của làng mốt, nay đã trở thành một phần không thể thiếu trong di sản văn hóa thập niên 90. Hãy cùng khám phá hành trình từ nổi loạn đến biểu tượng của phong cách độc đáo này.
Grunge: Tuyên ngôn của sự tự do và phá cách
Grunge trỗi dậy mạnh mẽ vào đầu thập niên 90, xuất phát từ cộng đồng những người trẻ yêu nhạc rock và trượt ván. Phong cách này đi ngược lại mọi chuẩn mực thời trang lúc bấy giờ, đề cao sự thoải mái, phóng khoáng và cá tính. Thay vì những bộ cánh lộng lẫy, xa hoa, Grunge mang đến những item quen thuộc, thậm chí có phần bụi bặm: quần jeans rộng thùng thình, áo flannel kẻ caro oversized, áo thun cũ kỹ, giày Converse sờn rách…
Các cô gái Grunge thường diện váy babydoll rộng thùng thình kết hợp cùng giày boots hầm hố Dr. Martens, trang điểm mắt đậm và để tóc rối tự nhiên. Các chàng trai thì trung thành với ván trượt, giày Converse All Star đã bạc màu và quần baggy rộng lướt thướt. Grunge đề cao sự thoải mái và tính cá nhân, một điều hoàn toàn khác biệt so với thế giới thời trang cao cấp tỉ mỉ và hào nhoáng.
Từ bị chối bỏ đến được công nhận: Hành trình đầy gian nan
Thời trang Grunge ban đầu không được giới chuyên môn đánh giá cao. Việc ưa chuộng đồ secondhand thay vì hàng hiệu bị xem là “kém sang” và không được chấp nhận. Năm 1992, khi Marc Jacobs giới thiệu bộ sưu tập Xuân 1993 lấy cảm hứng từ Grunge cho Perry Ellis, ông đã phải nhận vô số lời chỉ trích và thậm chí bị sa thải. Sự xuất hiện của những thiết kế này trên tạp chí Vogue với sự góp mặt của các siêu mẫu hàng đầu như Naomi Campbell, Kristen McMenamy càng làm dấy lên tranh cãi về sự “xuống cấp” của thời trang.
Tuy nhiên, Grunge đã chứng minh sức sống mãnh liệt của mình qua hơn hai thập kỷ. Ngày nay, phong cách này được xem là nguồn cảm hứng bất tận cho các nhà thiết kế hàng đầu. Grunge không chỉ là quần áo, mà còn là thái độ, là cá tính của những người dám thể hiện bản thân một cách tự do. Các sàn diễn thời trang cũng dần cởi mở hơn với Grunge. Bộ sưu tập Thu 2013 của Hedi Slimane cho Saint Laurent đã đưa áo len oversized và áo khoác giả lông thú lên sàn diễn, đánh dấu bước tiến quan trọng của Grunge vào thế giới thời trang cao cấp. Cùng năm, Raf Simons cũng tái hiện cảm hứng Grunge trong bộ sưu tập menswear với áo khoác in họa tiết mà Kurt Cobain thường mặc. Từ một trào lưu bị xa lánh, Grunge đã chinh phục các sàn diễn lớn và lan tỏa khắp các kinh đô thời trang.
Những biểu tượng Grunge: Từ Kurt Cobain đến các It Girl đương đại
Bất kỳ phong cách nào cũng cần những người tiên phong và Grunge cũng không ngoại lệ.
Kurt Cobain, thủ lĩnh của ban nhạc Nirvana, là một trong những biểu tượng Grunge lớn nhất. Anh đã đưa phong cách này đến gần hơn với công chúng bằng hình ảnh áo flannel kẻ caro rộng thùng thình, quần baggy rách và giày Converse sờn rách. Vẻ ngoài bất cần, phóng khoáng của Kurt đã tạo nên một hình ảnh Grunge khó phai trong lòng người hâm mộ thời trang. Siêu mẫu Kate Moss cũng thường xuyên diện váy babydoll và boots combat trong những năm 90, thể hiện tinh thần Grunge đầy “cool chic”. Hiện nay, Taylor Momsen là một trong những đại diện tiêu biểu của Grunge với đôi chân dài và phong cách ăn mặc cá tính. Cara Delevingne, nàng thơ của các sàn diễn thời trang, cũng không nằm ngoài sức ảnh hưởng của phong cách này.
Sự ủng hộ của giới trẻ, những người luôn tìm kiếm sự khác biệt và phá cách, đã biến Grunge từ một phong cách “phản thời trang” trở thành một biểu tượng cá tính của thời đại.
Kết luận
Từ một trào lưu bị chối bỏ, Grunge đã vươn lên trở thành một di sản thời trang bất diệt, khẳng định sức mạnh của sự tự do, cá tính và tinh thần nổi loạn. Phong cách này không chỉ là quần áo, mà còn là một tuyên ngôn về sự khác biệt và dám thể hiện bản thân. Grunge sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng cho các thế hệ sau, nhắc nhở chúng ta về giá trị của sự độc đáo và phá vỡ mọi giới hạn.